Chi era Ettore Sottsass?
\nPreparati a conoscere uno dei personaggi pi\u00f9 imprevedibili, ironici e influenti del design del Novecento.
\nSottsass non era solo un designer. Era un provocatore culturale, un uomo che usava il colore come un\u2019arma e la forma come una risata.<\/p>\n
Ha attraversato quasi un secolo di storia, cambiando idea ogni volta che il mondo gliene offriva una nuova. Per lui, progettare non significava solo \u201crendere funzionale\u201d, ma \u201cdare senso\u201d. O come diceva lui stesso: \u201cQuando non si sa cosa fare, si fa design\u201d.<\/p>\n
Ettore Sottsass \u00e8 nato a Innsbruck nel 1917, figlio di un architetto razionalista. Ha vissuto da dentro l\u2019architettura ordinata e l\u2019ha demolita con ironia. Dopo la guerra, ha iniziato a lavorare per Olivetti<\/em>, e l\u00ec \u00e8 diventato una leggenda.<\/p>\n Ecco alcuni aneddoti poco conosciuti su di lui:<\/p>\n La macchina da scrivere che odiava gli uffici<\/strong> Il viaggio che gli cambi\u00f2 la testa (e la tavolozza)<\/strong> Il giorno in cui nacque Memphis<\/strong> Il designer che non amava il design<\/strong> Il rapporto con Olivetti<\/em> e la poesia delle macchine<\/strong> Il fotografo segreto<\/strong> L\u2019ironia di chi non si prendeva sul serio<\/strong> Sottsass ha lasciato opere iconiche come:<\/p>\n Ma pi\u00f9 di tutto, ha lasciato un\u2019idea: il design pu\u00f2 essere un modo per raccontare la vita, con ironia, passione e disordine.<\/p>\n Se vuoi capire il suo spirito, leggi Ettore Sottsass and the Poetry of Things<\/a> di Deyan Sudjic (Phaidon, 2015) o Ettore Sottsass<\/a> di Philippe Thome (Phaidon, 2014). Vuoi capire davvero Sottsass? Guarda un suo oggetto e chiediti: \u201cQuesto mi fa sorridere?\u201d Chi era Ettore Sottsass? Preparati a conoscere uno dei personaggi pi\u00f9 imprevedibili, ironici e influenti del design del Novecento. Sottsass non era solo un designer. Era un provocatore culturale, un uomo che usava il colore come un\u2019arma e la forma come una risata. Ha attraversato quasi un secolo di storia, cambiando idea ogni volta che […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":354,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[24],"tags":[149,148,147,145,140,139,27,141,142,143,146,144],"class_list":["post-342","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-maestri-del-design","tag-1980s","tag-antidesign","tag-carlton","tag-design-del-novecento","tag-design-italiano","tag-ettore-sottsass","tag-industrial-design","tag-memphis","tag-olivetti","tag-postmoderno","tag-radical-design","tag-valentine"],"yoast_head":"\n
\nQuando nel 1969 disegn\u00f2 la Valentine per Olivetti, disse che non voleva creare una \u201cmacchina da scrivere\u201d, ma un oggetto da usare sul divano o al bar. Voleva che la gente smettesse di associare il lavoro alla noia. \u201cLa Valentine\u201d, disse, \u201cnon \u00e8 fatta per gli uffici, ma per gli amori\u201d.<\/p>\n
\nNel 1961 and\u00f2 in India e torn\u00f2 sconvolto. Disse di aver visto \u201cun mondo in cui anche la miseria era colorata\u201d. Da allora, i suoi oggetti si riempirono di rossi, turchesi e verdi che sembravano presi da un tempio hindu. L\u2019esperienza lo port\u00f2 a rifiutare l\u2019idea occidentale di design freddo e funzionale.<\/p>\n
\nNel 1981, durante una riunione a casa sua a Milano, mise su un disco di Bob Dylan. La canzone era \u201cStuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again\u201d. Mentre il vinile girava, qualcuno propose quel nome per il nuovo collettivo di design che stava nascendo. E cos\u00ec nacque Memphis: un gruppo di creativi che voleva rompere tutte le regole del buon gusto.<\/p>\n
\nSottsass si prendeva gioco del suo stesso mestiere. In un\u2019intervista disse: \u201cNon mi interessa fare cose belle. Mi interessa fare cose che parlano di vita, di erotismo, di morte.\u201d Aveva un talento raro: dire la verit\u00e0 senza smettere di far sorridere.<\/p>\n
\nNegli anni \u201950 e \u201960, fu consulente per Olivetti<\/em>. Non solo disegnava oggetti, ma scriveva testi per le brochure e scattava fotografie per capire \u201ccome una macchina vive nel mondo\u201d. Per lui una calcolatrice o un computer avevano un\u2019anima. Era convinto che anche gli oggetti pi\u00f9 tecnici dovessero emozionare.<\/p>\n
\nPochi sanno che Sottsass scattava fotografie compulsivamente. In 12 giorni in Sud America ne fece quasi duemila. Gli piaceva fotografare muri scrostati, insegne, templi, e ogni cosa che raccontasse una storia non detta. Parte di quel materiale oggi \u00e8 conservato al Centro Pompidou<\/em>.<\/p>\n
\nQuando un critico gli chiese se il suo design fosse \u201cpostmoderno\u201d, rispose: \u201cPostmoderno? Forse. Ma io non so neanche cosa sia il moderno.\u201d
\nEra la sua maniera per dire che il design, come la vita, non va preso troppo sul serio.<\/p>\n\n
\n
\nE se passi da Milano, fermati davanti alla vetrina del suo studio in via Pontaccio. Ancora oggi, sembra che da un momento all\u2019altro lui possa uscire con un sorriso ironico, una camicia colorata e una nuova idea per distruggere il design \u201cserio\u201d.<\/p>\n
\nSe s\u00ec, hai capito tutto.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"